ジャニス・ライリー：タラッサの歌

ジャニス・ライリーは『Song of Thalassa』の中で、色彩、光、水、空気といった自然の力を用いて、人間であることの意味を探求しています。主題であると同時にメタファーでもある海は、感情、記憶、そして変化を映し出す、移ろいゆく鏡として、ジャニスの作品の中を動き回っています。ギリシャ神話において、タラッサは海の原初の女神であり、あらゆる生命の源であり、広大で不可知でありながら、深く育む存在です。彼女の神話は、無限を一つの面に閉じ込め、動きの中に静寂を見出し、創造と静寂の間の緊張感を表現しようとするジャニスの探求と共鳴しています。

それぞれの絵画は、タイトルや明確な意図を持たずに制作が始まります。ジャニスは筆のリズム、色彩の引力に身を委ね、作品が時の流れに身を委ねて展開していくのを待ちます。タイトルは、ジャニスが絵画が何を伝えようとしているのかを感じ取った後に、後から付けられます。これらの作品は、帰属と無常、自然の静かな力、そしてその根底に潜む神秘について瞑想しているのです。ジャニスは、これらの作品が観る人を熟考へと誘い、広大な海の前に立ったときに感じるのと同じ広大さに感動させてくれることを願っています。